¿Qué es la estética?

Invitación a la estética.

"El objeto de la estética".

"La ética, es la estética de adentro" Paul Reverdy

Cuantiosas e incontables veces me han preguntado: "qué entiendo por estética, qué significa, qué estudia, para qué sirve, de dónde surge, por qué debe de existir..." a lo que respondo amablemente, la estética es una disciplina o ciencia "humana" que se encarga del estudio de la apreciación de los objetos naturales o creados con la finalidad de poder reconocer la constelación de valores que hay en y alrededor de dichos objetos. Mi respuesta no es siempre convincente a la primera, requiere de un par de minutos de conversación o de la ejemplificación de dicha oración.

Para ahorrarme conversaciones con personas que se niegan a escuchar que existe una ciencia que estudia los fenómenos de percepción y valoración de objetos, he decidido subir el texto aquí presente (El objeto de la estética) que forma parte del libro del Dr. Sánchez Vázquez "Invitación a la estética". En este breve apartado encontraremos una definición de la palabra estética, así como el desarrollo y argumentación para llegar a dicha definición.

El texto por sí sólo no da a entender en su totalidad ¿qué es la estética?, implica una investigación más profunda así como la capacidad de encontrar o descifrar la importancia de la misma en las diversas manifestaciones del ser humano. Otros textos como: Los valores estéticos de Samuel Ramos o Juicio de gusto y Juicio estético de Kant, son importantes para ir comprendiendo esta disciplina a la que tanto afecto le he tomado desde que llevé una cátedra en la universidad así como también gracias a las diversas conferencias a las que asistí del dr. Sánchez Vázquez y lo más importante, el acercamiento que he tenido a las manifestaciones como el cine no industrial, museos, música de concierto, etc....

Les invito a que no sólo lean este breve apartado del libro, sino a que adquieran la obra completa, es amena, clara y muy didáctica; podrá orientarlos a un primer acercamiento de una disciplina que no sólo es eso, sino también una forma de vida.

Que lo disfruten !

"Recuerda que no todos están hechos para la vida estética, implica un esfuerzo más grande que acercarse y sólo ver, implica trabajar y vivir con valores con y para el otro". JLPA

Joaquín Soler y la entrevista estética

La entrevista no es solamente una serie de preguntas y respuestas que realiza una persona a otra. En la entrevista se ponen en juego dos otredades, dos individualidades en donde una de éstas, se permite dar a conocer a partir del diálogo con un otro –el entrevistador, a la vez investigador bio-cultural- en un espacio y tiempo común. ¿El objetivo?, puede ser diverso, la constante: dilucidar a partir de la obra, la identidad de la persona, su espíritu, su ser; y a través de esta explicación, de esta clarificación, entender no sólo la forma de pensar de un artista o un intelectual, sino mostrar la belleza a la cual pueden acceder nuestros actos, independientemente de la historia de vida. Es esta la primera lección: el contexto de vida influye, pero jamás determina.

Joaquín Soler Serrano (Murcia, 19 de agosto de 1919 –Barcelona, 7 de septiembre de2010 fue un locutor de radio y periodista español, especialmente popular durante las décadas de los años 50 a los 80) fue una de esas personalidades no sólo encantadoras, sino de las pocas que contaban con los suficientes valores estéticos para realizar las entrevistas presentadas en esta ocasión, las cuales, llegaron a mi ordenador mientras buscaba en la red información sobre Manuel Mujica Lainez para una amiga.

Conocí la obra de Joaquín Soler cuando en mi segundo cuatrimestre de la carrera, tenía que preparar una exposición para la clase de impartida por el Mtro. José Luis Palafox, el tema: la valoración de un objeto estético relacionado con la comunicación; y fue que buscando este objeto en una librería del centro, cuando encontré varias entrevistas en VHS de dicho autor. Mi escaso conocimiento sobre el tema y sobre el entrevistador, conllevaron a que sólo adquiriera un ejemplar para “ver qué tal estaba” y mi sorpresa fue grande.

Mi trabajo consistía en exponer un ejemplo que tuviera relación con la entrevista realizada en un medio audiovisual en la cual, se entrevistara a una persona relacionada con el cine. Compré el VHS porque pensé que Mujica Lainez tenía que ver algo con el cine, pero no fue así, además, no era (en ese entonces) tan asiduo a comprar material estético. A final de cuentas, el VHS lo terminé prestando a una compañera de salón para su exposición, y yo expuse una entrevista del actor´s studio. Lo interesante fue que mi profesor en aquel entonces, quedó sorprendido por dicho material, por lo que le preguntó a esta alumna: “¿de dónde sacó ese material?” a lo que ella respondió: “es de Tonatiuh”. Hablé con el profesor, le dije dónde había encontrado el VHS y platicamos sobre lo estético que era el material. Había sorprendido realmente a "El Profesor" por primera vez.

A partir de ese entonces, la relación con el maestro José Luis fue diferente, a tal grado que nuestro vínculo, estaba fuertemente identificado con el compartir reflexiones y anécdotas no sólo alrededor de obras estéticas, sino también, de vida.

El resultado de mi búsqueda lo comparto en esta ocasión: entrevistas subidas a google videos realizadas por Joaquín Soler Serrano.

Que las disfruten !!

Julio Cortázar

Jorge Luis Borges

Alejo Carpentier

Josep Pla

Guillermo Cabrera Infante

Manuel Mujica Lainez

Atahualpa Yupanqui

Gabriel Celaya

Antonio Buero Vallejo

Juan Rulfo

Juan Carlos Onetti

Guillermo Cabrera Infante

Alvaro Cunqueiro

Salvador Espriu

Manuel Puig

Salvador Dalí

Merce Rodoreda

Alvaro Cunqueiro

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Formalidad del Claustro de Sor Juana

El gran patio del Ex Convento de San Jerónimo

Manuel Sánchez Santoveña

Por Ana Lourdes Ross Aguilar

En la época del Virreinato de la Nueva España, en el antiguo Convento de San Jerónimo en el Centro Histórico, se aplicó la regla dictada por el papa, para que las monjas estuvieran regidas por el orden y la observancia de la vida conventual en comunidad. Sólo que lo adaptaron para su beneficio, conservando dependencias privadas dentro de una organización de celdas dispuestas en serie, a través de cuatro crujías con altos y bajos en torno a un patio central. Lo interesante de este sistema constructivo fue la forma en que se desarrolló el gran patio del convento, respetando proporciones y detalles ornamentales en torno a un heptágono, forma geométrica que nunca cierra, pero que fuera utilizada para representar la virtud, la virginidad, la vida moral. ¿Cómo se hizo el gran patio del ex convento de San Jerónimo? Es lo que nos explica el arquitecto a cargo de su restauración, Manuel Sánchez Santoveña, quien también fuera rector de la hoy Universidad del Claustro de Sor Juana.

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El arroz de Bruno Munari

Qué es un problema

Bruno Munari

Por Ana Lourdes Ross

Hay mil y un maneras de acercarse a un problema en el diseño. El verdadero inconveniente radica en identificar si es o no un problema, para hallarle su solución... Estos son los elementos que integró Bruno Munari para, mediante la receta de cómo hacer un arroz verde servido en plato caliente, identificar las fases que posibilitan el acceso a la solución de un problema, mismas que puede ser aplicadas en muchísimos campos del saber, no sólo en el diseño.

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Percepción del arte ...

Juan Acha

Las operaciones sensoriales

en el consumo de las Artes Visuales

Por Ana Lourdes Ross

¿De qué manera reaccionamos a la estructura formal de las obras de arte? Si partimos de que son nuestros órganos receptores los que abren la entrada del entorno a nuestra capacidad perceptiva, podremos entender que en la apreciación de las artes visuales no basta con la simple apreciación sensorial, sino que existe desde la base biológica hasta un complejo de estructuración cultural donde intervienen causas culturales y sociales, que influyen en la elección de ornamentos, símbolos, signos que transmiten -y generan- sensaciones, sentimientos y sensibilidades. ¿Qué tanto lo sensorial está ligado a la mente y a nuestra sensibilidad ante una obra que llamamos conmovedora o repulsiva? Estos son los temas que indaga Juan Acha en este texto sobre la sensorialidad visual que, afirma el autor, tiene diferentes valores de uso a niveles morfológico, sintáctico, estético-natural y artístico. Un paseo por los sentidos hacia el arte.

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Una dimensión no lineal

Presentación del libro

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La palabra en tanto medio que permite poner en común nuestras subjetividades con sus limitantes y virtudes, pone a su disposición mediante este espacio, un ensayo de gran relevancia intitulado: “El verdadero aliento de vida” proveniente del último libro publicado por el Maestro Sergio Cárdenas “Una dimensión no lineal”, texto que ordena y esclarece una serie de conceptos que nos permiten acceder a la cultura y a la música desde otra arista.

Dicha publicación, fue presentada simbólicamente (ya que el libro está agotado y la venta se realizó con 1 mes de antelación) el Viernes 10 de Septiembre del 2010 en la Casa de cultura Tamaulipas, a las 20 hrs.

La obra comunicativa, espacio de transmisión y en solidaridad con las diversas identidades culturales que nos hacen mejores seres humanos, se complace en compartir dicho ensayo acompañado de dos de los comentarios realizados en la Casa de la cultura Tamaulipas para la presentación del libro los cuales fueron solicitados personalmente a los presentadores de dicho evento.

Beatriz Mancín

Beatriz Macín es la Directora de la Casa de Cultura de Tamaulipas en la Ciudad de México (Ernesto Pugibet 173, Centro Histórico. casadeculturadetamaulipas@yahoo.com.mx ). Texto leído por su autora el 10 de septiembre del 2010.

Omar Álvarez Martínez (Ciudad de México, *1979), es violinista, con Licenciatura y Maestría en esa especialidad por la Escuela Nacional de Música-UNAM; es profesor de violín en el Instituto Cedros y en la Escuela Nacional de Música-UNAM.

De “El verdadero aliento de vida”

Discurso pronunciado el 23 de Mayo del 2007 tras recibir del poder ejecutivo la Medalla al Mérito Luis García de Arellano

El contenido expresado en este ensayo no sólo anuncia los esbozos de la actividad de quien será un gran director, compositor, escritor y maestro mexicano, quien a los 9 años dirigió su primer coro en cd. Victoria Tamaulipas; también figura el sentido de la vida en una dimensión fundada por la cultura y por las necesidades expresivas que nos convierten y distinguen como seres humanos. Es así, en tanto seres sensibles, insertos en tiempo y espacio, que la música nos devela ese devenir existencial “en el que -el yo- se concede el derecho a ser extraordinario” en palabras de Julia Kristeva, citada por Cárdenas.

El verdadero aliento de la vida, es una invitación no sólo a dejar de ver al arte como un medio de ornamentación en nuestra vida, sino tomarlo como un elemento fundador de libertad, de conciencia de existencia, de significación vital; por ello Cárdenas pone énfasis en la responsabilidad no sólo de los ciudadanos, sino también, de nuestras autoridades, encargadas de proveer los elementos necesarios –tanto materiales como espirituales- para que dichas manifestaciones estéticas estén al alcance de todos nosotros con el nombrado “derecho a la cultura y las artes” que Cárdenas propone mediante la elaboración de una <legislación que regule y garantice la inversión del estado y de la comunidad en la productividad espiritual de nuestro pueblo y en el fortalecimiento de su tesoro más preciado como nación: su identidad cultural.> p. 56

Un texto que en palabras de Ana Lourdes Rosss Aguilar*: "me parece trascendental para mi clase de introducción al arte. Considero que encuentra una muy buena integración del sentido del arte en la vida, en particular de su necesidad por la aplicación para la cultura de nuestro país".

Cabe destacar que la casa de Cultura Tamaulipas tendrá dos eventos musicales a cargo del maestro Cárdenas, uno en el mes de Octubre y el otro en el mes de noviembre, para que estén al tanto de dichos eventos.

¡¡ Que lo disfruten intensamente !!

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Cárdenas, Sergio. El verdadero aliento de vida

Por Ana Lourdes Ross*

Sergio Cárdenas es director de orquesta, compositor, profesor y promotor musical hecho en México; conocer los orígenes de su formación amorosa en la música esa lo que nos enfrenta este texto que habla de lo celestial, lo divina que es la música, que se condensa en la frase "el aliento de vida". La cultura nos diferencia de los demás seres del mundo, pero la manifestación artística, no sólo musical sino de toda índole, es la que nos proporciona la conciencia de que existimos, de que somos seres sensibles, creativos, vivos. ¿Por qué hacer cultura? ¿Por qué pueden ser indispensables la cultura y el arte en nuestro país, si hay quienes lo homologan al "infierno"? No basta sembrar un árbol, escribir en un diario o tener hijos: se necesita hacer cultura para ser.

*Ana Lourdes Ross Aguilar, es pintora, crítca de arte, dir. editorial, profesora y mtra. en Historia del arte por la UNAM.

La estructura de la retórica

El legado de Simónides.

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Simónides de Ceo Nació en 556 a. de C. considerado poeta lírico.

Alicia Montemayor nos detalla ampliamente cómo se estructura la retórica en esta práctica discursiva proveniente de la poesía, que permite con el tiempo el advenimiento de la razón. Conceptos como doxa, lexis, eúresis y muchos otros, serán explicados de manera precisa debido a que, son elementos con los que la figura de la "argumentación" irá tomando forma.

Que lo disfruten !!

Nota: Este texto va muy de la mano con los 3 ensayos iniciales del "Manual del ciudadano contemporáneo" de la mtra. Ikram Antaki, así como del ensayo de "Filosofía y poesía" de Eduardo Nicol.

Pd. Espero te sea de gran utilidad Kari.

Poesía y filosofía

El problema de la Y,

texto de Eduardo Nicol.

(Dále click al título para ver el punto de venta del libro)

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Haberme encontrado este texto fue debido a la grata recomendación de 2 amigos: José Luis Palafox y Ana Lourdes Ross A., quien compró este libro no sólo por el tema central: la estética, sino que además, la compiladora y autora de uno de los textos que conforman este libro fue su profesora en la maestría (Historia del arte en la UNAM).

Hoy día 1 de Enero del 2010, siendo las 10pm he decidido publicar en este blog el texto del maestro Eduardo Nicol por diversas razones:

1. Deseaba publicar un texto de gran calidad para esta fecha, la cual es muy significativa para muchas personas.

2. Compartir en un texto 2 de las disciplinas que han ayudado a que mi vida sea mejor: la poesía y la filosofía.

3. Por la complejidad formal. Este ensayo se estructura de una manera muy clásica: a partir de un planteamiento (el cual indica que poesía y filosofía no sirven para nada, o sea, son perfectamente inútiles), el desarrollo fluye en una serie de argumentaciones y relaciones que le van dando cuerpo y sentido a la conclusión; el detalle (o maravilla) de ésta, deriva de la dificultad del desarrollo (el cual puede llegar a ser tedioso debido a que uno llega a perderse en los enunciados sobre ontología y metafísica); sin embargo, vale la pena concluir todo el texto a pesar de lo difícil que se nos pueda presentar al principio ya que al final, tendremos una excepcional y clara conclusión (que prescinde de la formalidad del desarrollo) en donde comprobaremos, que el problema de la "Y" estriba en que no está ahí para separar el enunciado: "filosofía y poesía", sino para unirlas, como siempre lo han estado.

Espero sus comentarios y no me resta mas que agradecer a mi amigo José Luis Palafox, a Ana Ross y a todos mis amigos, seres queridos y por supuesto, lectores ocasionales de este blog.

Feliz año y que lo disfruten !!!